Jeux & Mise en scène

Organisation
Dates :
- Du lundi 10 mars 2025 au vendredi 14 mars 2025
ET
- Du lundi 17 mars 2025 au vendredi 21 mars 2025
Horaires :
- De 10h à 18h (avec 1h de pause déjeuner) – soit 7h de travail par jours.
Durée : 70h (2 fois 35h)
Lieu de la formation : 79 boulevard Voltaire 75011 Paris
Coût : 2 800€
Prérequis des stagiaires
Le stage est ouvert à tous les artistes interprètes. Aucun niveau particulier de chant
n’est demandé, simplement l’envie s’essayer à l’exercice et ainsi découvrir et
développer de nouvelles approches de travail.
Objectifs de la formation
1. Exploration de la relation acteur-espace
2. Développement de la conscience corporelle
3. Mise en action des émotions
4. Interprétation de textes chantés
5. Mise en pratique sur de grands textes classiques et contemporains
Contenu du stage
Nous travaillerons pendant ces deux semaines plus spécifiquement sur la relation de
l'acteur à l'espace, au corps et à l'action. A travers des exercices physiques et
d’improvisation le matin, puis un travail de scène l'après-midi, nous chercherons à
mettre en action les émotions, afin de sortir d'un théâtre psychologique pour nous
orienter vers un théâtre physique, concret et visuel. La recherche corporelle sera au cœur du travail et la dynamique rythmique et visuelle construira le centre de nos recherches.
La chanson au théâtre est le prolongement des mots, le relai de l’expression lorsque
que le texte parlé ne suffit plus. C’est dans cette optique que nous envisageons le
travail autour de la musique, de la chanson et l’interprétation de textes chantés. Nous proposerons aux stagiaires un répertoire de chansons aussi variée que le répertoire de scènes. Nous chercherons à faire se rencontrer ces matières de jeu. Nous éprouverons comment cette rencontre peut faire voler en éclat le cadre trop rigide dans lequel l’acteur s’enferme parfois sans le vouloir.
La question du genre que nous interprétons sera mise de côté et inversée. Nous
proposerons aux stagiaires d'aborder les scènes sans s'en soucier. Ce serait donc
l'occasion pour les femmes d'aller vers les grands rôles masculins et pour les hommes d’incarner de grands rôles féminins. Cette démarche permettra de bouger les lignes, de sortir de sa zone de confort et de voir la façon dont les émotions et parcours des
personnages résonnent en chacun. Nous nous appuierons sur des textes puissants du répertoire (Richards 3, Othello,
Hamlet, le songe d’une nuit d’été pour Shakespeare, Molière ect…), dont nous
croiserons les résonances avec des textes contemporains (Joël Pommerat, La
réunification des deux Corées, Cendrillon, Contes et légendes, ou encore Jose Padilla ou Denis Kelly).
La distribution des textes sera définie et affinée en fonction du groupe de stagiaire inscrit.