Le Livre Audio : techniques et interprétations

Stage dirigé par :

 Hélène Lotito, Elodie Huber et Eugène Lledo

Programme pédagogiqu

Organisation

Dates :

• Du 5 au 7 novembre

et

• Du 13 au 14 novembre

Horaires :

• De 10h à 18h– (avec 1h de pause déjeuner) – soit 7 h de travail par jours.

Durée : 35 h

Lieu de la formation : Studio La Machinamot

Prérequis des stagiaires

Formation de comédien et/ou expérience significative dans l’enregistrement (podcast, autre).

Bonne diction et articulation, endurance. Un bon rapport au micro peut être un plus.

Conditions d’admissions

Attester d’une formation de comédien.ne ou d’une expérience dans l’enregistrement de voix off significative.

Objectifs de la formation

 Maîtriser les techniques spécifiques de lecture et d’interprétation en livre audio.

Les séquences théoriques seront minimisées. Les présentations vivantes, interactives et ludiques privilégiées au travers d’une variété d’exercices, et grâce à la diversité des intervenants. L’accent sera mis sur un apprentissage en modules par petits groupes et l’immersion en studio.

1 Le texte

• Développer une approche vocale adaptée à différents genres (classique, polar, historique, etc.).
• Savoir analyser le texte, sa complexité éventuelle et ses arcs narratifs.
• Repérer les tonalités et styles.
• Comment préparer (et annoter) le texte avant l’enregistrement (cartographie des personnages, des niveaux langues, des typologies d’écriture et d’attente de l’audio-lecteur)
• Adapter le jeu d’acteur au format du livre audio et à ses contraintes techniques.
• Travailler la diction, préparer les problèmes de prononciations (notamment étrangères), d’entraînement.
• Evoquer les différentes approches en fonction du genre mais aussi de l’éditeur, aborder les questions de lignes éditoriales et d’objectifs propres à chaque producteur.

2 La voix

Des exercices seront proposés pour travailler :

• la respiration et l’endurance
• le rythme et la musicalité
• l’articulation et la précision
• l’adresse et la narration

3 L’incarnation et le travail en studio

Des exercices seront proposés pour travailler :

- La création des personnages et leur différenciation sans caricature

- Le travail sur les intentions

- La cohérence sur le temps long du livre (émotionnelle et logique)

- Le travail avec le micro et le jeu avec la proximité

- Les contraintes techniques

- Les interaction avec le DA et l’ingénieur

4 Outils pour proposer son profil

Nous proposons aux stagiaires de créer avec eux une démo, et leur expliquons quel positionnement adopter en fonction des éditeurs et des studios.

Contenu du stage

Cette formation est conçue comme un espace de transmission exigeant, au croisement du jeu, de la littérature et du travail en studio.

Nous défendons une approche incarnée du livre audio, fondée sur la précision, la nuance et la dramaturgie et avons à cœur de partir de chaque interprète en fonction de sa spécificité, de son parcours personnel, de son approche du texte afin de servir au mieux le contenu. L’objectif n’étant pas de travailler une « belle voix » mais de faire circuler le sens, donner à entendre le corps du texte, les images, rester fidèle à l’écriture tout en étant singulier dans son interprétation.

Nous travaillerons sur un répertoire de textes choisis pour leurs genres et leurs types narratifs (comment aborder un phrasé romanesque, philosophique, poétique, sociologique…) ainsi que sur les textes apportés par les acteurs pour leur bande démo.

Nous avons pensé la formation pour un ensemble de 9 à 12 stagiaires.

Cela, afin de laisser le plus de temps possible à chacun en studio et pour mettre l’accent sur la pratique avant tout.

La formation se déroule sur 5 jours.

PROGRAMME DE LA FORMATION

La Machinamot dispose de 4 espaces : 3 cabines d’enregistrement avec régies, et un salon pouvant accueillir 12 personnes en plus des formateurs.

Les journées d’enregistrement se feront en présence d’Eugène Lledo, ingé son.

Il sera accompagné ou non (selon l’exercice) d’une DA : Elodie Huber, Hélène Lotito

Pendant qu’un stagiaire sera en cabine, 2 autres stagiaires l’écouteront en régie, selon un système de roulement.

Pendant ce temps, les 9 autres stagiaires seront dans le salon en présence d’une DA, pour des exercices hors micro (travail des textes, ré-écoute active des extraits déjà enregistrés pour se mettre à la place de l’audio lecteur, compte-rendu du travail en cabine personnalisé) ou pour des ateliers théoriques.

La ligne directrice de notre travail sera le souffle et le rôle crucial des techniques de respiration. Nous commencerons chaque journée par des échauffements vocaux et un travail de respiration active et ciblée pour la lecture audio.

Jour 1

Matin (Eugène, Elodie, Hélène)

Prise de contact :

• Présentation des formateurs : leurs parcours personnels et leurs expertises dans le livre audio.
• Présentation des stagiaires et points sur leurs attentes et objectifs

Cette première rencontre sera suivie d’une présentation du livre audio : sa définition précise et sa place dans le paysage culturel, la réalité du marché du livre audio.

Nous ferons un rapide historique du livre audio et rappellerons l’enjeu du livre audio : un parti pris de la voix unique.

Nous proposerons ensuite un panorama de l'édition sonore des acteurs du secteur et leurs démarches spécifiques., aborderons les tendances et évolutions du marché, les différentes approches artistiques, la spécificité du livre audio par rapport aux autres médias, et les différentes lignes éditoriales.

Nous exposerons enfin rapidement le fonctionnement de la voix (anatomique et émotionnelle), ses marqueurs (volume, rythme, hauteur et timbre) et de ses différents registres (qui évoluent tout au long de la vie).

Après-midi (Elodie, Hélène)

L’après-midi sera consacré aux échauffements vocaux.

Puis aux méthodes de préparation d’une lecture :

• le vocabulaire, contexte, les prononciations étrangères. De quels outils nous bénéficions pour assurer une prononciation adaptée même si nous ne connaissons pas la langue (phonétique, sites de références, forvo, Robert et Collins etc…)
• le travail sur pdf, les annotations personnelles 
• comment établir une cartographie des personnages (dans le cadre d’une saga par exemple) et comment éviter toute caricature et stéréotype
• la dynamique vocale en fonction du micro (variations d’intensité, du murmure au cri)
• les techniques d’articulation

Un exercice sera immédiatement proposé de lecture à blanc d’un texte choisi, et des retours seront faits pour chaque stagiaire en vue de l’enregistrement du lendemain.

Jour 2

Matin (Elodie, Eugène)

Echauffement collectif. Exercices physiques ciblées sur la vibration du masque pour échauffer et  mobiliser sa voix, exercices de respiration spécifiques pour éviter des inspirations sonores au micro et préserver sa voix 

Explication du déroulement d’un enregistrement et de la technique du drop.

3 groupes de 4 : 1 groupe en cabine.

Les 9 stagiaires dans le salon écoutent des extraits et les DA analysent avec eux leur lecture.

Les 12 stagiaires seront passés derrière le micro dans la matinée.

Après-midi (Elodie, Hélène)

Retour sur les enregistrements et pistes d’amélioration et travail sur :

• les genres (comment et pourquoi jouer avec expressivité et subtilité selon les genres ?)
• travailler la distinction dialogue / narration
• aborder le degré d’incarnation
• comment incarner le personnage principal (omniscient ou interne, etc.)
• comment garder le sens tout au long de la lecture
• travailler les changements de rythme, entre autres les débuts de chapitre ou changements de séquences, donc la question de l’énergie
• la question du changement de timbre, de l’incarnation des personnages.
• comment trouver des repères, pourquoi faut-il penser à la « fonction» du personnage ?
• analyser la question cruciale du rythme
• trouver la bonne distance avec un texte fort et la question de l’intimité entre une écriture et un interprète.

Nous terminerons cette deuxième journée par une écoute de courts extraits choisis de livres audio existants, qui nous semblent pertinents et éclairante, afin d’analyser ensemble comment ces textes ont été abordés par les interprètes.

A ce stade, les stagiaires seront déjà passés derrière le micro. L’objectif de cette écoute n’est pas un « guide de bonne lecture » mais une source d’inspiration pour terminer la journée.

Il ne s’agit pas de donner des exemples à imiter, mais d’être en position d’audio lecteur pour comprendre la singularité de chaque interprète, entendre la force et l’énergie d’une lecture qui sert le texte.

Jour 3

Matin (Eugène, Elodie)

Exercices en cabine par groupe de 3 stagiaires selon les retours qui ont été faits la veille, sans DA en cabine avec Eugène.

En parallèle dans le salon : point sur les écueils du livre audio dans l’interprétation (voix chantante, belle voix déconnectée du sens, prise de conscience du problème de la « modulation » et la faire entendre au stagiaire si tel est le cas. Travail sur le relief rythmique

Point également sur le livre audio en tant qu’élément économique (marché, démo, dangers de l’IA, sensibilisation aux contrats.

Après-midi (Eugène, Elodie)

Suite à ces enregistrements sans DA (ce qui est la configuration de beaucoup de studios), nous ferons justement un point sur le système de production d’un livre audio : le rôle de l’éditeur, la présence ou non de l’auteur, le rôle du DA, de l’inné son quand il y a un DA et quand il n’y en a pas. Comment se positionner par rapport à ses interlocuteurs.

Nous expliciterons la question de savoir ce qu’est une direction artistique et comment se passe la collaboration avec l'équipe de production ? quel est son lien avec l’ éditeur en temps que garant.e du cahier des charges éditorial) , et le rôle de l’ingénieur du son : oreille technique, gestion des dynamiques (piano/forte).

Nous décrirons une journée de studio : le « marathon de la journée type  en studio », le nombre de pages attendu par 1/2 journée et l’importance de  gérer son énergie tout au long de la journée. Une bonne préparation en amont permet de ne pas avoir les yeux sur l’horloge, (ce n’est pas du tout le rôle du comédien(ne), et d’avancer sereinement au bon rythme).

—> En fonction de ces données concrètes et théoriques, chaque stagiaire choisira le texte qu’il enregistrera la semaine suivante en vue de créer la démo permettant aux stagiaires de démarcher studios et éditeurs.

Jour 4

Matin (Eugène , Elodie, Hélène)

Chaque stagiaire aura préparé son texte en amont, nous verrons avec eux, ce qui pose problème et si leur préparation est au plus juste. C’est une mise en pratique de ce que les stagiaires auront appris précédemment : l’enjeu est de savoir bien travailler en amont, se poser les bonnes questions, repérer les éventuelles difficultés, trouver son propre système d’annotation tout en restant très disponible et « au présent » de la narration le jour de l’enregistrement, garder sa spontanéité est important, pour permettre une fluidité. Travailler en amont permet aussi d’« effacer les coutures », de fluidifier le sens en studio, pour que l’écoute soit limpide pour l’audio lecteur.

Après-midi (Eugène, (Eugène, Elodie/Hélène)

Enregistrements des démo de chaque stagiaire.

Dans le salon, les stagiaires se proposeront mutuellement des lectures.

Les 2 cabines inutilisées permettront aux stagiaires qui le souhaitent de s’isoler pour cet exercice.

Jour 5

Matin (Eugène, Elodie)

Cette matinée sera consacrée à écouter le retour par des stagiaires sur les exercices qui ont été proposés et pistes de travail personnel, pour répondre à leurs interrogations.

Nous proposerons à cette occasion de résumer les outils de préparation d’un casting de livre audio, selon la situation : avec ou sans DA, avec ou sans ligne éditoriale claire, en présence ou non du producteur. Et nous rappellerons les principaux écueils à éviter en situation professionnelle.

Après-midi (Eugène, Elodie, Hélène)

Nous remettrons les fichiers de démo et remise d’un répertoire de studios et d’éditeurs à contacter.

Nous aborderons enfin le développement de carrière et la pertinence de la rédaction d’une voxographie livre audio, et d'une lettre de motivation.

Nous ferons le tour de la question du réseau, de la communication (participation à des événements et des salons, réseaux sociaux et des plateformes en ligne type sound cloud ou casting machine).

Les stagiaires auront un point informatif sur les aspects légaux et droits d’auteur de l’interprète.

Cette dernière journée sera celle du bilan personnalisé pour chaque participant.

Les intervenants :

Hélène Lotito

Après des études de philosophie et de musicologie, Hélène Lotito travaille à l’Ircam (Institut de Recherche et de Création en acoustique et musique), en 2004. Elle rejoint ensuite en 2006 les éditions Thélème, où elle se forme à la direction d’acteur et précise ses goûts littéraires, puis fonde en 2013 la Machinamot, studio d’enregistrement de livres audio, dont les principaux clients sont aujourd’hui les Belles-lettres, Gallimard, Audible, Nathan, Actes Sud audio et Audiolib.
Depuis 12 ans, Hélène développe l’ambition que les livres audio apportent une véritable proposition de lecture, qui s’appuie toujours entièrement sur l’écriture d’un.e auteur.rice, tout en laissant libre champ aux possibilités d’interprétations des comédien.nes - dans une recherche renouvelée de réunir au plus juste la matière textuelle et l’angle de compréhension et de jeu de l’interprète.

Aujourd’hui, elle poursuit ce travail par la mise en scène de concerts littéraires (alliant texte et musique) avec le groupe Exils, dans un désir de rendre accessibles, vivants et percutants des paroles d’auteur.rices contemporain.nes, avec une première adaptation du Ciel ouvert de Nicolas Mathieu, et un second opus, d’après La Realidad de Neige Sinno.

Hélène a fait paraître en janvier 2026 son premier roman, Comme pour se battre, aux éditions Fugue.

Élodie Huber est comédienne au théâtre, au cinéma et en voix. 
Elle se forme au Studio-Théâtre d’Asnières puis au William Esper Studio à New York.
Au théâtre, elle travaille notamment sous la direction de René Loyon, Marion Delplancke et David Jauzion-Graverolles, et Denis Podalydès en France et à l’international avec la tournée depuis 2014 du Bourgeois Gentilhomme de Molière (production Les Bouffes du Nord et l’Opéra Royal de Versailles.
Récemment elle a joué dans un récit théâtral d’Olivier Martinaud qui a adapté la correspondance Monet Clemenceau et est toujours en tournée.
Au cinéma, elle collabore avec Bruno Podalydès et apparaît également dans des films réalisées par Guillaume Canet ( Ad Vitam, Karma (sortie sept 2026)  Ryusuke Hamaguchi (Soudain, tourné en 2025).
Elle intervient par ailleurs à la télévision, en français comme en anglais, dans des séries comme l’adaptation de la série anglaise Ghosts réalisée par Arthur Sanigou.
En parallèle, Élodie Huber enregistre de nombreux documentaires et fictions radiophoniques diffusés sur Arte, France Culture et France Inter, ainsi que de nombreux livres audio pour les éditions Thélème, Écoutez Lire, Les Belles Lettres, Nathan notamment au sein du Studio La Machinamot avec Hélène Lotito et Eugène Lledo. 

Eugène LLEDO

Musicien, compositeur, ingénieur de son et formateur.

Après des études musicales (conservatoire, fin d’étude, licence de sociologie et DEA (DESS) de musicologie de l'Université de Paris VIII), Eugène Lledo devient médiateur musical pour des villes et structures associatives dans le 94. 
Musicien professionnel et ingénieur du son, il réalise des projets d’albums world music, rock et musiques urbaines au Tremplin d'Ivry sur seine.

Faisant suite à ses travaux de recherche, il publie de nombreux articles (universalis.fr/auteurs/eugene-lledo). et "Rock : de l'histoire au mythe”, éditions Anthropos notamment

Il fonde la société Talk Over en tant que designer sonore et compositeur.

En indépendant, il compose pour  « Le Professeur Gamberge » (série d’animation sur France Télévision) et pour le jeune public « Les Trois Pirates Musiciens ».

Ses créations sonores ont été primées à Besançon (Festival Campus) ou à Brest (Longueur d’Ondes). Il anime des ateliers podcast pour le Théâtre Gérard Philippe en Avignons (2024).
Les vidéos d’art avec Virginie Balabaud sont remarquées au festival du film indépendant de NYC.

Depuis 2014, il enregistre et réalise des livres Audio pour La Machinamot,  et compose pour Tchoupi (Nathan) 2021, Harlem Quartet de James Baldwin - Audio Lib, 2024.
Il propose Les Sons de L’Orange, avec Phil Reptil, des performances textuelles et sonores (Lilas en Scène, Festival Ahuris Sons)

Pédagogie :

Méthode rythmique initiée par Corinne Hache de l'Université de Paris VIII.

Musiques Jeune 94 (conservatoire de Choisy le roi)

Le « Tremplin en Collège » à Ivry-sur-Seine avec Alice Tacaille (Université Paris-Sorbonne)

«Laisse les dire» (2020 à 2023) : voix off et podcast.

Workshops design sonore à Strate collège, et à l'Esad (Ecole supérieure d'art et de design) de Valenciennes.

Certification d’état en médiation musicale (musicothérapie RS7108) : Hôpital Lariboisière

Studio la Machinamot :

La Machinamot est un studio d’enregistrement de livres audio, fondé par Hélène Lotito, un lieu pensé et construit pour le livre audio.

Depuis 13 ans, c’est une équipe réunissant douze ingénieurs du son qui sont tous musiciens, cinq directrices artistiques venant de la littérature et du théâtre, et un répertoire de plus de quatre-vingt comédien.nes, qui œuvrent ensemble pour fournir de véritables propositions de lecture, mettant en valeur une interprétation singulière de chaque texte. Car les livres audio sont l’occasion de faire entendre l’incarnation d’une écriture. Au-delà d’une lecture personnelle ou d’une simple version audio, il s’agit d’embarquer dans le voyage que va proposer l’interprète - recourant ainsi à d’autres sens, ouvrant un imaginaire différent.

Notre travail de réalisation a pour but de rendre accessibles et intelligibles la richesse, la complexité, la poésie et l’imaginaire de toutes les écritures, par la voix des interprètes.

L’engagement de la Machinamot est aussi de travailler avec tous les acteurs de fabrication du livre audio en accord avec nos valeurs : en discussion permanente avec l’éditeur (Gallimard, Actes Sud, Nathan, Audible, les Belles-lettres, Cascades, Audiolib…) d’une part, et d’autre part, en rémunérant correctement, via le système d’intermittence, tous nos comédien.nes, ingé son, chargée de production, DA, en toute transparence.

Parmi la diversité de nos réalisations, nous pouvons citer : Belle du Seigneur d’Albert Cohen lu par Eric Caravaca chez Gallimard, La Servante écarlate de Margaret Atwood, lu par Louise Bourgoin chez Audible, Harlem Quartet de James Baldwin lu par Gaël Kamilindi chez Audiolib, Lolita de Nabokov lu par Pierre-François Garel chez Gallimard, Connemara de Nicolas Mathieu lu par Alysson Paradis chez Actes Sud audio, ou encore la série des T’choupi lue par Bénédicte Charton pour Nathan !